Introducción a Ableton Live

Propuesta

Curso de 8 clases orientado a músicxs, estudiantes y público en general que deseen iniciarse en la producción musical con Ableton Live. Se desarrollarán contenidos desde un nivel inicial, abarcando los principales conceptos de la música electrónica que permitan comprender cómo funcionan los secuenciadores y módulos de sonido para empezar a crear bases rítmicas, melódicas y armónicas, grabar y editar audio, aplicar efectos de audio y midi, samplear, editar mapas de control midi, automatizar parámetros, configurar una sesión para tocar en vivo, entre otros.

Modalidad

Comienza el miércoles 24 de Mayo  a las 19 horas, las clases duran 90 minutos y se realizan por la plataforma de  Zoom. Las clases quedan grabadas. Se desarrollan los objetivos y se entregan ejercicios para aplicar durante la cursada. Incluye apuntes a modo de resumen y librerías de sonido listas para producir.

Duración

8 clases

Valor

$9000

Objetivos

Que lxs alumnxs adquieran  los conocimientos necesarios para desenvolverse con facilidad a través de la plataforma de Ableton Live. Extendiendo dichos contenidos a la realización de trabajos prácticos orientados a crear maquetas de canciones o de diseño sonoro, pudiendo crear su propia música. 

Contenidos

Vista general del programa, qué es una estación de trabajo de audio digital, que emula Ableton, diferencias entre midi y audio, envolvente sonora, breve reseña de la historia de la música electrónica, utilidades del live set y sus diferencias con el modo de arreglo, creación de clips midi de todo tipo de instrumentos (ritmos, bajos, pads, etc)  grabación y edición de sonido , efectos de audio y midi, sampler y simpler, automatizaciones, edición de mapa midi y key, controladores midi, cómo armar una sesión para tocar en vivo, cómo sincronizarse con otrxs musicxs. 

Requisitos

Asistir con el programa instalado en cualquiera de sus versiones. Se recomienda utilizar auriculares. No son necesarios conocimientos previos.

Temas por clase

Clase 1:  Bienvenida, vista general de Ableton, configuraciones, los dos modos que tiene el software, todas las funciones de la consola, parámetros de los canales y parámetros globales del Proyecto. Concepto de Secuenciador y Módulo de Sonido. Creación de clip midi rítmico, armado de una batería en progresión musical.

Clase 2:  Creación de clips de Bajo, variación en la duración del loop, concepto de envolvente sonora para modificar en los módulos de sonido. Coordinación de bajo y batería desde el Live set,  cómo funcionan las escenas, armado de clips en el modo de Arreglo y exportación del proyecto a una pista de audio.

Clase 3:  Creación de clips midi de armonía y melodía en Instrumentos nativos de Ableton. Secuenciador por pasos y secuenciador por notas. Aplicación de efectos de audio y efectos midi. Armar las partes de la canción en el modo de arreglo.

Clase 4:  Grabación de audio en un estudio hogareño, placas on board y placas de sonido externas, drivers, edición de audio, cortar, pegar, fade in-out, etc. Ruteos de la señal de audio. Monitorización de un micrófono para una sesión en vivo. Integración de lo que se graba con los midis, en el modo de arreglo o en el live set.

Clase 5: Utilidades del Simpler y el Sampler de Ableton. Armar una secuencia midi en el sampler con sonidos originales grabados o de librerías. Armar una caja de ritmos con sonidos externos al programa. Cargar clips de audio, distintas maneras del warp.

Clase 6: Automatización de efectos, automatizaciones de parámetros nativos de los instrumentos, automatización en el modo de arreglo y en el live set. Creación de Grupos de Canales, Localizadores.

Clase 7:  Controladores midi, que son y cómo usarlos. Edición de mapa midi, ruteos midi in-out. Sincronización del reloj midi entre dos computadoras o más, Link de ableton, sincronización con máquinas externas. Utilidades del vocoder de ableton.

Clase 8: Refuerzo de los contenidos vistos, despejar dudas. Idea general de   cómo montar un set para tocar en vivo, ya sea desde un show de canciones pre-armadas, un set enteramente creado en vivo, una mezcla de ambos, una sonorización para teatro y danza, un set que interactúe con otr@s musiques.

Docente

Julieta Papi es productora de música electrónica recibida en EMBA . Se especializa en la operación, el armado y la producción de live sets. Trabajadora freelance, cantautora y DJ, desarrolla música original, diseño sonoro para audiovisuales de Dreamscape,  sonorización y operación técnica para teatro.  Emprende su música solista para la cual produce su primer disco Amora, productora de los proyectos Electromagnéticas,, Bienvenidos a la Computadora y Ensamble Folklórico Digital.  Desde hace más de una década coordina  talleres de Ableton Live.

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